Quand le sujet général est choisi, le groupe dans sa totalité réfléchit plus profondément à la question et chacun partage ses expériences. L’idée centrale est d’explorer la transmission d’une pratique, d’un pan spécifique de la culture régionale ou d’une tradition entre les générations. L’échange et le partage sont donc le centre et la base du projet, car ils permettent la rencontre autour d’un sujet commun, et la mise en place d’une réflexion collaborative. Ces échanges feront émerger les grands axes à explorer lors de la création et les aspects à mettre en lumière.

Pour un sujet sur l’harmonie municipale, par exemple, les anciens pourront parler des morceaux joués à leur époque et les faire écouter au groupe, afin de faire réagir les jeunes sur les évolutions du répertoire. Les anciens partageront les photos, les programmes imprimés, les objets souvenirs, tandis que les jeunes pourront montrer les objets d’aujourd’hui (partitions virtuelles, appareils sur portables pour enregistrer, nouveaux appareils pour s’accorder). Ce temps de partage nourrit la réflexion préalable à la conception de la création. Ils évoqueront comment l’écoute de la musique, comment l’expérience de la musique a évolué au fur et à mesure du temps: les nouvelles technologies permettent d’écouter de la musique à toute heure, pourtant les anciens avaient accès plus facilement à de la musique en live…
Commence alors le temps de création pratique : le groupe entier participe à l’élaboration de la création, toujours dans la discussion et dans l’échange, pour mener à cette création collaborative.
Les musiciens guident les participants sur la façon dont on part d’une page blanche pour concevoir une musique ou un univers sonore : les participants participent à chaque étape de cette construction en pyramide, depuis la rythmique jusqu’aux effets finaux.
Les talents de chacun sont mis à contribution, aussi au niveau technique qu’artistique. Les participants apprennent à installer les micros et à utiliser les bases du logiciel. Ils sont invités à chanter, à parler, (notamment ceux qui ont fait du théâtre), à jouer des percussions simples, voire à apporter leurs instruments s’ils sont musiciens.

Les restitutions des créations se passent à plusieurs niveaux.
En fin de session, le studio sera ouvert au public pour faire entendre la création réalisée par le groupe. Ce sera l’occasion pour les participants d’inviter leurs proches pour leur présenter le projet et la création réalisée. Ce moment permettra aussi les échanges entre les participants et un public plus large, afin de discuter de cette expérience et de prolonger ainsi la transmission. Par ailleurs, Radio Scarpe et Sensée diffusera une émission spéciale, que les participants seront invités à présenter. Une soirée conviviale sera organisée par les différentes communes qui ont accueilli le projet pour faire entendre les créations des différentes sessions. Les communes souhaitant organiser une session pour l’année suivante pourront également solliciter une séance d’écoute chez eux.
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Sur le site de l’Enclume ainsi que sur les sites des communes et/ou des communautés de communes concernées et du département, une carte virtuelle permettra d’entendre les créations réalisées chaque année.